Las mujeres orcas

Buenas tardes, amigos. Aquí estamos, como dije esta mañana, a las 16:16. Os estaréis preguntando porqué era necesario que el post saliese justamente a esta hora y en esta fecha, 16:16 del 19/11/09.

Bueno, yo os lo aclararé: no era necesario para nada. Ha sido simple marketing, una estrategia para generar interés y expectación sobre el artículo de hoy y conseguir que todos estéis aquí puntuales esperando a ver que tengo que decir. Pero ya que estáis aquí y que habéis traido puestas de casa las caras de interés, os voy a contar una cosa.

Yo tengo una teoría sobre las mujeres orcas. Es una teoría que he ido desarrollando a lo largo de años dedicado a la investigación de los mundos de espada y brujería. Últimamente he tenido que explicarla unas cuantas veces, y he pensado que sería buena idea exponerla aquí también.

Cuando se habla de razas fantásticas siempre hay algunas que presentan problemas en ciertos aspectos. Uno de estos aspectos es el delicado tema de las hembras. La existencia o no de mujeres enanas es tema concurrente en las sobremesas de los aficionados a la fantasía medieval. La controversia sobre si las mujeres hobbits se depilan o no las piernas y los pies o si por el contrario los medianos encuentran de irresistible atractivo erótico una buena mata de pelo (en los pies, digo) es también tema frecuente de discusiones cervezeras entre aficionados a la épica fantástica.

Pero hay un tema que no se discute con tanta frecuencia. Parece que sobre él pesa un silencio no pactado por los conocedores del mundillo. Las mujeres orcas. ¿Qué pasa con ellas? Se sabe realmente poco. Ahora con esto del WoW hay unas mujeres orcas por ahí y parece que se está normalizando, pero no. Es sólo un intento de ser políticamente correctos. Han adaptado a los orcos masculinos a una criatura femenina, pero no han dado con ello.

Volviendo a los referentes clásicos del género, ¿que se sabe sobre las orcas? Muy poco. No se sabe que en la vida típica del poblado orco intervengan las mujeres. Pensadlo. ¿En cuantos libros o películas aparecen mujeres orcas criando a pequeños orquitos? ¿Cuantas veces en una partida de rol os habéis encontrado a una mujer orca? Ninguna.

Y yo creo que cabe preguntarse el porqué de esto. ¿Que pasa con las mujeres orcas? ¿No existen? Por favor, seamos científicos, ¿y de donde salen entonces los orcos? Porque todo el mundo sabe que las cigüeñas no trabajan para los orcos, así que tendrán que recurrir al método tradicional. El de toda la vida. El de papá quería mucho a mamá y le regaló una semillita. Así que tiene que haber mujeres orcas por narices.

¿Y por que no sabemos nada de ellas? Porque se esconden o las esconden sus hombres. ¿Motivos? Pueden ser dos. O que sean muy feas y las escondan por vergüenza o que sean extremadamente bellas y las escondan por motivos obvios.

Yo me inclino a descartar la primera opción, ya que los orcos son criaturas francas y sinceras que no se avergüenzan de ser como son, al fin y al cabo también son criaturas de dios. Con lo cual, por descarte nos queda la segunda opción, que las orcas están buenas que te cagas.

No sé como serán exactamente, si serán verdes también o yo que sé, pero lo que sé es que tienen que ser unas hembras realmente potentes, exhuberantes, que exhuden sexualidad por todos sus poros, que huelan a ambrosías y su piel sea suave como una mañana de primavera.

¡Oh, amigos! ¿Dónde se esconderán tan deseables féminas? Junto con el emplazamiento del árbol de la vida eterna, el paradero de las ent-mujeres (qué es tema aparte) y por qué Khazum lleva siempre escudos tan grandes, este es sin duda uno de los secretos mejor guardados de todos los mundos de fantasía.

Y sería una misión digna de cualquiera que se llame a sí mismo aventurero desvelar este misterio y descubrir los valles secretos donde viven las bellas mujeres orcas, entregadas a una vida de placer lésbico hasta que llega la temporada de apareamiento y se desata el desenfrenado cortejo nupcial de los pieles verdes.

Pensad sobre ello. Seguro que vuestro siguiente PJ tiene una motivación de personje extra. ¿Quién no desea ahora encontrar a las mujeres orcas?

¿Llevas una espada al cinto o es que te alegras de verme?

Enhorabuena mis queridos amigos. Lo habéis logrado. Han sido doce entregas del ciclo del metal y lo habéis conseguido. Y mira que con muchos de vosotros coincido en el blog de ese señor con la mente sucia. Y mira que a los demás lo de la mente sucia os viene de serie. Pero como digo, a lo largo de estas doce entradas habéis conseguido conteneros y no gritar:

¡¡¡ES UNA P****!!!





Mi más sincera enhorabuena.

Ciclo Metal de Fantasía Heroica: Grave Digger

(Spiel um zu hören)

Hay dos tipos de personas: los que tienen la ballesta y los que cavan. Nosotros tenemos la ballesta, ¿así que quién cava? ¡¡Grave Digger!!


Hoy vamos a ir al grano. Nos saltamos la formación de la banda, sus maquetas y los primeros discos en los que definieron su sonido.

Pasamos directamente al momento donde los Digger se ganaron el derecho a entrar en este ciclo. En el año 1996 sacan el disco Tunes of War, ambientado en las historias de guerra escocesas, en aquel entonces en alza gracias a películas como Braveheart o Rob Roy. En este disco se encuentra uno de los más coreados himnos de la banda: Rebellion (The Clans Are Marching).

Su siguiente disco continúa con la ambientación épico-fantástica: Knights of the Cross. Tal como parece es un disco dedicado a los templarios y las cruzadas.


Y una vez más, en su siguiente trabajo, vuelve la fantasía heroica. Esta vez le toca el turno a los mitos artúricos. Merlin, Arturo, Morgana, Lancelot, Mordred... Todos los personajes importantes en torno a la mesa redonda tienen su canción en este disco, incluyendo, como no, a Excalibur, la espada del rey, que da título al disco y a la canción que alegra el post.


Después de estos tres discos tan llenos de épica. La temática vira hacia la oscuridad. El disco titulado The Grave Digger hace homenaje a Poe y las historias clásicas de terror.

Pero ese no sería el final de la fantasía heroica para Grave Digger. Ya en el 2003 vuelven a empuñar sus espadas y sacan Rheingold un disco sobre los mitos nórdicos, lleno de guerreros, valkirias y como no, el Valhalla.

Después de esto vendrían el Last Supper y el Liberty or Death, discos menores, que aunque continúan tratando de fantasía no logran igualar el nivel de los anteriores.


El estilo de Grave Digger, como veréis, es heavy metal clásico. Una buena demostración de que se puede hablar de fantasía sin tocar power.

Por si queréis escuchar algo más, o verles los jetos, unos videos: Aquí disfrazados de William Wallace en The Dark of the Sun. Un poco de Valhalla por aquí, y como no, Rebellion.

The clans are marching 'gainst the law
bagpipers play the tunes of war
death or glory I will find
rebellion on my mind.

Terminamos con esos coros que ya se han convertido en todo un clásico. El próximo día, como suelo decir, más Nimendil, más metal y más fantasía.

Ciclo Metal de Fantasía Heroica: Blind Guardian

(Pinchad el triangulito para oir la música)





Cuando se habla de metal de fantasía, uno de los nombres que surgen enseguida es el de Blind Guardian. Si hay un grupo en el que la fantasía heroica y la espada y brujería estan presentes esos son los Guardian.



Blind Guardian fue fundado como grupo por Hansi Kurch y Andre Olbrich, los dos miembros que se han mantenido constantes hasta hay en día. Desde sus comienzos, a finales de los 80, la fantasía fue su tema principal, y las referencias a Tolkien, constantes.



En sus primeros discos, Batallions of Fear, Follow the Blind y Tales From The Twilight World, los Guardian sentaron las bases de su estilo, con un metal rápido marcado por la peculiar voz de Hansi. Entre los temas de esos discos se encuentran algunos de sus grandes clásicos, como Valhalla, o el Lord of the Rings. En ellos no sólo hay referencias a Tolkien, sino también a Stephen King, Dune y al ciclo de Elric de Melnibone.





Es en sus dos siguientes discos, el Somewhere Far Beyond y el Imaginations From the Other Side, en los que el sonido Guardian se establece definitivamente. La temática fantástica se mantiene y de entre los temas del Somewhere surge el que se convertiría en el himno de la banda: The Bard's Song (In the Forest).



En el 98, después de unos años de inactividad (en los que sólo publicaron un disco de temas raros y B sides, The Forgotten Tales), sacaron a la luz su nuevo disco, su obra máxima que los encumbraría como maestros del género:



NIGHTFALL IN MIDDLE EARTH





El Nightfall es un disco conceptual que cuenta la historia del Silmarillion de Tolkien. Musicalmente es un power metal bastante melódico, y en mi opinión, lo mejor que han hecho nunca Blind Guardian.



El disco consta de 22 canciones, de las que 9 son temas cortos de menos de un minuto de duración, que van enlazando al resto. Lo que está sonando ahora mismo el noveno corte del disco, Mirror Mirror, que cuenta la historia de la fundación de Gondolin a manos de Turgon.



Sin duda el Nightafall es un disco imprescindible para todos los amantes del metal, Tolkien y la fantasía en general.





Después del Nightfall in Middle Earth, máximo absoluto en la función Blind Guardian acotada a su carrera actual, el grupo estuvo unos años descansando y dedicándose a dar conciertos. En el año 2002 vuelven a la actividad sacando un nuevo disco A Night at the Opera, y en 2003 un album en directo, Live. Para su siguiente trabajo hubo que esperar a 2006, en que salió a la venta A Twist in the Myth, su último trabajo publicado hasta la fecha.



Curiosamente, en este último álbum se rompe un precedente que los Guardian habían mantenido durante toda su carrera. A Twist in the Myth no tiene estribillos. En ninguna canción. A mi sinceramente, me decepcionó este disco. Los Guardian sin estribillos molones no suenan igual. Eso sí, la presentación muy bonita, con muchos dragones y un CD de video con entrevistas. Pero sin estribillos.



Hay que mencionar que paralelamente a Blind Guardian, Hansi tiene otro proyecto junto con Jon Schaffer, guitarrista de Iced Earth. El grupo de ambos, Demons & Wizards, cuenta con dos discos en su haber y es, si se me permite la expresión, más de lo mismo.



También hay que decir que Blind Guardian son uno de los pocos grupos en tener un festival propio. El "Blind Guardian Open Air Festival" se celebra en Alemania y reune a multitud de grupos, amén de los propios Guardian, que son cabezas de cartel en las dos noches que dura el festival.





Bien, pues hasta aquí llegamos con el mejor grupo de metal de fantasía heroica y espada y brujería. Recordad que aunque no one should ask you for the name of the one who tells the story nosotros sabemos quienes son los que cuentan las historias que nos gustan: Blind Guardian.



Y ya sólo me resta deciros que sea quién sea el que tiene mi Nightfall in Middle Earth original está apuntado en mi lista negra. Y cuando sepa quién es me las pagará.

Ciclo Metal de Fantasía Heroica: Los padres del género

Saludos, amigos. Comenzamos con el ciclo sobre metal y fantasía. Pinchad en el triangulito de la barra de más abajo para que comience la música.

Como ya dijimos el otro día, el heavy metal siempre ha incluido elementos de fantasía entre sus temas, hasta llegar a la gran abundancia que existe hoy en día. Pero veamos quienes fueron los pioneros.

La magia surgió cuando las diferencias de sonido y actitud separaron al blues de su hijo bastardo, el heavy metal. En ese entonces los grupos que empezaban a destacarse como líderes e inspiradores del movimiento heavy cambiaron los temas del rock y el blues por otros más duros, menos alegres, enfocados desde un punto de vista más oscuro. Esta "simpatía" por la oscuridad derivó en un acercamiento hacia el ocultismo y la magia negra, que se vieron bastante presentes en las letras de aquellos primeros grupos de finales de los 60, siendo Black Sabbath y Led Zeppelin sin duda los más sobresalientes. Un segundo tema recurrente fue lo que hoy llamaríamos la ciencia-ficción apocalíptica. La guerra de Vietnam y los avances en armamento nuclear eran el argumento perfecto para predecir una catástrofe nuclear a ritmo de guitarras distorsionadas. -Aunque también sería interesantge hablar sobre la CF en el heavy lo dejaremos para otra ocasión. Por ahora nos ceñiremos a la magia y acero.-

Los primeros indicios de fantasía llegan de la mano de los mismos grupos que ya hemos nombrado: las letras de Black Sabbath y Led Zeppelin reflejan en muchas ocasiones ambientes fantásticos y alusiones a la magia. Siempre se ha dicho que Robert Plant era gran admirador de la obra de Tolkien y que las canciones de los Zepp estaban llenas de alusiones a la Tierra Media. Estas alusiones son vagas, pero ya se pueden considerar influencias de la fantasía.

Sin embargo, sin contar estas tímidas alusiones por parte de algunos grupos, la espada y brujería no entró en el metal hasta finales de los 70, y lo hizo sin duda por la mano del pequyeño gran vocalista: Ronnie James Dio.


La fantasía ha marcado la carrera de Dio, desde que empezó con su banda Elf hasta hoy en día, y no sólo por sus composiciones, sino por la estética que siempre ha mantenido. Cuando Ritchie Blackmore se separó de Deep Purple reclutó a Dio y sus Elf para un nuevo proyecto: Rainbow. Se puede decir que fue en esos tres primeros discos de Rainbow en los que surgió el metal de espada y brujería.


El tema que está sonando es el Stargazer, del album Rising, un claro ejemplo de las composiciones que marcaron el estilo de Rainbow durante los años que Dio compuso junto a Blackmore. Esta canción es considerada por muchos como la primera canción de metal puramente de fantasía y la precursora de toda la obra de Dio.

Por desgracia para Rainbow, Blackmore orientó al grupo hacia una faceta más comercial, y Dio lo abandonó para sustituir a Ozzy Osbourne al frente de Black Sabbath. Dio hizo tocar techo a la formación con el Heaven and Hell, en mi opinión, el mejor disco de Black Sabbath, sustituyendo el sonido crudo que le daba Ozzy por el suyo, mucho más melódico.

Pero después de tres discos con los Sabbath, Dio se separó del grupo por ciertos problemas que hubo. Entonces fundó su propia banda, DIO. Esta banda se ha mantenido hasta hoy en día y es donde Dio ha seguido manteniendo viva la magia.


Y aunque es cierto que los temas de Dio no se pueden clasificar como fantasía heróica, sino sólamente como fantasía, o espada y brujería, sin duda él es el auténtico precursor del género, además de ser la figura más influyente en el mundo del rock y una auténtica leyenda viva del metal.

Por ello, hermanos, alzad los cuernos y gritad:

LONG LIVE DIO
LONG LIVE ROCK N' ROLL

Ciclo Metal de Fantasía Heroica

Ya hemos hablado algunas veces, en los albores de este blog, de que la música que tanto amamos, el metal, está muy relacionada con el mundillo, que amamos más aún si cabe, de la espada y brujería. Tal vez la corriente metálica en la que más abunda esta simbiosis entre dragones y guitarras sea el power metal. Siguiendo la estela de Blind Guardian, los indiscutibles precursores y maestros del género, ha surgido una miríade de grupos que con la fantasía épica por bandera nos hablan en sus discos de orcos, magos y batallas.

Otros que cabalgan a lomos de la épica son los grupos, cada vez más abundantes, que introducen en el metal instrumentos propios del folk o la música celta, como violines, flautas o acordeones. Como ahora lo que mola es ponerle nombre a todo, cada grupo tiene su propio estilo: celtic metal, viking metal, battle metal, goblin metal... pero están todos en el mismo saco, hablan de fantasía y se disfrazan para cantar.

Esto no significa que el power -y derivados- sea el género exclusivo para la fantasía heroica. Grupos de puro heavy metal, como Manowar, también están bien metidos en sagas de guerreros y batallas por el poder y la gloria.

Y en el metal y rock algo más clásico, tampoco ha faltado nunca la ambientación fantástica, aunque si bien de corte menos marcado o por lo menos con menos tendencias hacia las batallas que tanto abundan hoy en día. Rainbow o Jethro Tull son ejemplos de bandas en las que la fantasía siempre estuvo presente, aunque como digo, de manera distinta a la fantasía de hoy en día.


En fin, que Sima de Rol se enorgullece en presentar el Ciclo Metal de Fantasía Heroica.


Lo que voy a hacer en este ciclo es repasar algunos de los grupos más importantes que cultivan el género de la fantasía heroica, tengan la etiqueta de metal que tengan. Pero sobre todo voy a hablar de grupos que molen y se merezcan que hablemos de ellos.


Al black, death y todas esas corrientes malvadas surgidas del Inner Circle también les gustan las espadas y la fantasía. Podríamos hablar de Vikernes, que se hacía llamar Conde Grishnack y de todos los otros Mayhems y Burzums que han hablado de orcos en sus temas llenos de rituales satánicos y otras cosas malas. Pero bueno, su enfoque no es el que más me gusta, así que vamos a pasar un poco de ellos.


Por lo tanto, todos los jueves de aquí a unas semanas, durante el veranito, Sima de Rol sonará a ritmo de metal de fantasía heroica y nuestros posts se llenarán de Hammerfalls, Rhapsodys y demás gentes. Si alguien tiene alguna sugerencia sobre algún grupo que la diga. Más que nada por si se me olvida alguno, que eso siempre pasa. Y además, que esto no es Cosas de Frikis, aquí no nos metemos con los lectores, sino que nos importa vuestra opinión. Pero, eso si, no me digáis cosas obvias, por Crom.